Des del casal. Creativitat i disseny fallers

Des del casal: creativitat i disseny fallers

Museu Faller / Ajuntament de València / Festes de València / WDC 2022
comiariado / diseño

VAL/CAS/ENG

Entre la innovación y la tradición, como sustantivos desafortunadamente tantas veces en conflicto, las Fallas ofrecen una infinidad de posibilidades creativas para el diseño en distintos y variados campos. Desde antaño las comisiones han contribuido a la forja de una identidad propia y han recurrido a escudos, mascotas y símbolos que, en casos singulares y distintivos, han acabado por teñirse de modernidad. También, han construido, habilitado o decorado espacios de reunión para hacerlos confortables y funcionales respecto a sus necesidades; han desarrollado estrategias de marketing para vender productos con que financiar la fiesta; han recurrido a la publicidad para contribuir a la difusión de sus actividades; han hecho uso de la ilustración gráfica y de recursos tipográficos en sus publicaciones y han puesto la moda, el diseño de vestuario, la luminotecnia o la escenografía al servicio de las fallas o de las propuestas escénicas que han producido, construido o sufragado. Todas estas realidades, que exigen de un componente de diseño para resolver un problema, nacen desde el propio espacio de reunión fallera que es el casal. Los casales constituyen una red de espacios de asamblea, organización y celebración que generan barrio y comunidad, y lo pueden hacer aplicando o solicitando creatividad y diseño para cuantas actividades, productos y servicios generan, con el fin de no agotar la capacidad de reinvención que debe de mantener la fiesta fallera.

Así, “Desde el casal: creatividad y diseño falleros” es un trabajo expositivo y de investigación que se desarrolla durante el año en que Valencia es Capital Mundial del Diseño y que persigue el objetivo de potenciar y evidenciar el ejercicio de la creatividad existente o deseable desde cualquiera de las posibles realidades que ofrece la plataforma fallera, sin recurrir, en esta ocasión al diseño referido a la concepción o ejecución de fallas, por haber sido ya previamente objeto de estudio en otras investigaciones. Y es que, mientras las Fallas generan un amplio espectro de mercado para diseñadores de distintas especialidades, bien sean noveles o expertos, contribuyen a la forja de la identidad del pueblo valenciano. Y lo hacen permitiendo, desde el asociacionismo festivo, un contacto y promoción directos del diseño por y con las personas.

El presente trabajo recoge sólo algunos de los ejemplos más significativos de diseño en estas distintas realidades, adaptándose a los medios y recursos que ofrece el espacio expositivo “Josep Alarte” del Museu Faller de València. A lo largo de sus tres salas, abovedadas y sensiblemente cuadradas, se dividen y estructuran los apartados de la presente investigación, que exponen una variada serie de objetos de diseño reseñable. Todos ellos aparecen inventariados y registrados en el presente catálogo, con la voluntad de conformar un cuerpo de referencias funcional y un espacio para la inspiración y la compartición de ideas que potencien la promoción del diseño desde el casal.

SALA 1
1A. El diseño en el espacio de trabajo y de convivencia
1B. Mascotas con estilo propio

SALA 2
2A. Medios de recaudación: aspecto material y gráfico
2B. Criterios visuales de comunicación
2C. Innovación y moda al servicio de los “ninots de falla”

SALA 3
3A. El diseño publicitario
3B. Diseño y artes escénicas falleras
3C. El llibret de falla

Comisariado
Vicent Borrego
Ricardo Ruíz

Coordinación desde el museo
Gil-Manuel Hernàndez Martí
Vicenta Expósito

Fotografías
Ricardo Ruíz

Diseño gráfico
En colaboración con Irene Usero

Diseño editorial
En colaboración con LaGráfica

ISBN
978-84-9089-475-0

El proyecto exponía e inventariaba multitud de objetos de distinta naturaleza y época, pero siempre diseñados por profesionales en el seno de las comisiones falleras.